劇情 / color / 25min
導演：郭志平
攝影：沈旻賢
2011年6月4日 星期六
[WTF] 夜露死苦
[WTF] 賴皮，耶
劇情 / color / 50min
導演：潘永琳
潘仔，一個為畢業製作所苦的電影系延畢生，對於未來感到迷惘；順子，當完兵無業中，卻成天都窩在潘仔家以逃避現實；少華，社會新鮮人，被上司與工作壓得喘不過氣，連感情都無法承擔；一名中年男子對於現狀感到枯燥空乏；一個「帶屎」的青年，接連遇上一堆倒楣事…。
《賴皮，耶》是由靈活的多線敘事展開五種不同生活的故事，潘仔、順子、少華等五個人因心中都有「賴皮」而牽連在一塊，他們分別面對未來的徬徨、挫敗的失落、工作的壓力、生活的乏味以及現實的作弄，劇情中他們生活正不如意，當種種問題、壓力逼近時又該如何？導演利用活潑的敘事手法與幽默的情節，想要向生活中的不如意嗆聲，透過這五種不同年齡與背景的男人，《賴皮，耶》為每一個小人物發聲，觀眾一邊看著他們從中走出，一邊也可以對自己比「耶」！
導演潘詠琳自編自導自演，這對導演來說無疑是個挑戰，掌控場面調度的同時也必須引爆戲劇張力，這也正是影片最吸引人的一點。導演把自己搬上大螢幕對自己過去和現在的狀態進行檢視，誠實地表敘他心中的「賴皮」，劇中的潘仔與其他四人即為導演本身的分身，也同時是我們自身的縮影，令人聯想起提姆波頓的《大智若魚》，導演從生活中的人事物擷取靈感，將當中的特質放大、誇張化，而呈現出一股既無奈又荒謬的影片調性。我們每一個人心中也都有「賴皮」，當面對生活鳥事時，就跟著導演一起說耶吧！
2011年6月2日 星期四
[WTF] 新年新氣象
劇情 / color / 30min
導演：謝宗翰
攝影：許 翔
美術：詹月雲
志雄擔任工廠領班一職，獨自撫養著兒子與年邁的老母親，當歲末年終時，志雄卻面臨了一個沉重的選擇…，志雄將在年後被調任大陸的新廠房，卻也因此不得不將老母親在除夕後送進安養院，但若他留在台灣，預計關閉的工廠意味著他將面對中年失業的危機。年關將近，當家家戶戶歡喜迎接新年時，志雄一家三口必須做出抉擇。
導演：謝宗翰
攝影：許 翔
美術：詹月雲
志雄擔任工廠領班一職，獨自撫養著兒子與年邁的老母親，當歲末年終時，志雄卻面臨了一個沉重的選擇…，志雄將在年後被調任大陸的新廠房，卻也因此不得不將老母親在除夕後送進安養院，但若他留在台灣，預計關閉的工廠意味著他將面對中年失業的危機。年關將近，當家家戶戶歡喜迎接新年時，志雄一家三口必須做出抉擇。
台灣社會由於體制的不完善，傳統價值觀的牢不可摧，在急速的發展之下，自然衍生許多社會問題。《新年新氣象》便從主角志雄中年轉職的事件出發，旁敲側擊的帶出包括青少年升學、單親家庭、老年安養、人力外流等問題。但它絕非是那種文以載道的教條式電影，相反的，《新年新氣象》選擇不正面批判，而是以人物情感作為基底，講出一個你我都切身體驗，每個家庭或許都正面對著的辛酸故事。
導演謝宗翰擅長描寫社會邊緣議題，他的前一部片《那天下午》，將青少年生活中許多不經意的片段彼此串連，既呈現了年少歲月的輕狂，同時也表露出自我的社會化不安。而在《新年新氣象》裡，謝宗翰則像是已經從這層不安之中走了出來，更進一步地表達大環境下小人物的某種被迫，也就是在這種境況底下，人物間平時被壓抑的情感方才顯露出來，是喜也好，是悲也罷，都真實的令人動容。而這些關於生存的無奈，總讓我們想起賈樟柯的那些電影試圖告訴我們的事：人們總在巨大社會的廢墟裡行走、活著。
2011年5月31日 星期二
[WTF] On Stage
劇情 / color / 15min
導演：郭政賢
小靜，一位戲劇系四年級的大學生，在畢業公演中擔任女主角，在公演前夕遭逢交往五年的男友小為劈腿，小靜情緒落入低潮，戲劇公演前的排練也狀況連連，女主角的位置岌岌可危。不管朋友們多支持、安慰，小靜仍舊走不出情傷。 小靜回到原本家中，媽媽給小靜的擁抱讓小靜有了慰藉。在和媽媽聊天期間小靜自己的心情慢慢平靜下來…
劈腿在現在社會中是經常看到的事，也延伸出許多的新聞事件，讓人不得不正視這個問題，不過越來越開放的環境卻讓我們覺得只是一件芝麻蒜皮的小事。許多人也因此受到傷害。我們身邊多多少少也會看到如此的景象，看見被劈腿者的痛苦與無奈，我們要如何幫助他們走出陰霾？
導演郭政賢正視此問題，運用細膩的手法，表現出被劈腿者的心理，可以從影片中看見主角是如何從悲痛走出來、身邊重要的人如何引導。中間一段小插曲，讓人能從歡笑走到悲傷再往後又回到希望。
《On Stage》粉絲團：
http://www.facebook.com/onstage2011
導演：郭政賢
小靜，一位戲劇系四年級的大學生，在畢業公演中擔任女主角，在公演前夕遭逢交往五年的男友小為劈腿，小靜情緒落入低潮，戲劇公演前的排練也狀況連連，女主角的位置岌岌可危。不管朋友們多支持、安慰，小靜仍舊走不出情傷。 小靜回到原本家中，媽媽給小靜的擁抱讓小靜有了慰藉。在和媽媽聊天期間小靜自己的心情慢慢平靜下來…
劈腿在現在社會中是經常看到的事，也延伸出許多的新聞事件，讓人不得不正視這個問題，不過越來越開放的環境卻讓我們覺得只是一件芝麻蒜皮的小事。許多人也因此受到傷害。我們身邊多多少少也會看到如此的景象，看見被劈腿者的痛苦與無奈，我們要如何幫助他們走出陰霾？
導演郭政賢正視此問題，運用細膩的手法，表現出被劈腿者的心理，可以從影片中看見主角是如何從悲痛走出來、身邊重要的人如何引導。中間一段小插曲，讓人能從歡笑走到悲傷再往後又回到希望。
《On Stage》粉絲團：
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2011年5月30日 星期一
[WTF] The Prometheus Plan
劇情 / color / 30min
導演：樊怡君
攝影：陳彥宏
凌亂的實驗室裡，科學家啟動了機器人，並細心的教會它一切。這樣的互動模式似乎逐漸成了兩人之間的完美默契，他們知道也享受著。直到某天，嶄新的光束竄進實驗室，搶走了科學家的好奇心，機器人看著看著自己呆版的手腳，眼前的科學家似乎離自己越來越遠...。
人類與科技，互相利用也互相依賴。而不論科技變化的多麼快速，都無法趕上人類那善變貪婪的心...。
近十年來舞蹈電影已經成為一種新興的電影形式，純粹的舞蹈電影最為人所誤解，同時也有別於一般歌舞電影的便是其敘事方法。一般的歌舞電影利用歌舞介紹角色、推進劇情及轉化情緒，歌詞與旋律扮演了極重要的敘事關鍵。舞蹈電影不同的則是將敘事寄於舞蹈而非對白，著重的是肢體的表現與無所不在的隱喻，並在純粹舞蹈的美感中呈現角色的快樂、悲傷、痛苦、瘋狂，以此爆發出巨大的情感張力。
導演樊怡君自小習舞，進了台藝之後更雙主修舞蹈與電影。在學期間所拍攝的電影短片幾乎都與舞蹈有關，在校外她也與本片的攝影陳彥宏參與了大量舞蹈表演的編舞與拍攝。扎實的舞蹈及影像經驗讓他們面對如此特殊的類型顯得駕輕就熟，輕而易舉地跨越「好看」的門檻，進而能夠細琢劇本的厚度與層次。《The Prometheus Plan》片名中的普羅米修斯指的就是希臘神話中為人類盜火的天神，然而盜取火種的懲罰即是被鎖在峭壁旁日日忍受老鷹啄食的痛苦。在這層神話寓意下，《The Prometheus Plan》試圖描述一個被賦予情感的機器人面對人類的慾望及善變，陷入無以為處的困境，從而探討個體的生存與自由。因此自各方面而言，《The Prometheus Plan》值得期待的絕對不止於機器人群舞的視覺奇觀，更多的是肢體與速度間散發出的情感投射，以及深邃幽微的人性洞察。
《The Prometheus Plan》粉絲專頁：
《The Prometheus Plan》預告片：
2011年5月25日 星期三
[WTF] The Case
劇情 / color / 20min
導演：王文玨
攝影：吳承澔
一名中年失業的男子百般無奈地去面試工作，打開公事包卻發現裡面放著意想不到的東西；一名教練平時最喜歡扶老太太過馬路，日行一善使他覺得生活很充實；一個年輕的小混混烏龍地將一項任務搞砸了，為了挽回錯誤他必須找到那位男子。三個互不相識的人生活在同一個大城市中，一次失敗的交易將他們交織在一起，引發了一場荒謬的意外。
《The Case》採用了多線敘事手法，活潑的調性將片中不同年齡、背景的三個角色碰撞在一起，製造出面臨失業危機的中年男子、遊手好閒的小混混以及行俠仗義的教練等三人的台北街頭追逐戲碼。多線敘事是幫助劇情層層推進並保留故事懸疑的最佳敘事手法，為許多名導演如Paul Haggis、Fatih Akin、楊德昌等人鍾愛，並在近年來被廣泛使用。在《The Case》中，觀眾由宏觀的角度觀看三名男子看似不相關的生活逐漸交會，當最後所有線全部重疊時，即驚爆出的令人震撼的戲劇張力！結局荒誕不羈，甚至令人難以置信，既嘲弄式的透露出資本社會的失衡，也彷彿是導演為台北生活做下的結論。
導演王文玨酷愛黑色喜劇，在前作《搶劫》中便曾利用「螳螂捕蟬，黃雀在後」的敘事方法，讓後者不斷推翻前者，在完全無對白的情境下營造出節節升高的劇情張力，以其獨特的黑色幽默呈現了一場精彩的搶案，結局令人拍案，也證明其擅長利用影像說故事的能力。畢業作品《The Case》更是她嘔心瀝血之作，高度的懸疑性讓觀眾不到最後一幕視線絕不離開銀幕，並且在流暢的運鏡與剪接節奏中，呈現了獨特的城市風采，讓每個人都能從中找到共鳴。
2011年5月24日 星期二
[WTF] 藍色藥丸
劇情 / color / 12min
導演：黃建銘
攝影：林琬婷
說到藍色藥丸，大家會想到什麼？威爾剛？減肥藥？還是《駭客任務》中回歸母體世界的選擇呢？
由黃建銘導演的《藍色藥丸》，並非賣藥廣告，更不是嗑藥派對的宣傳，其本著纖細的人文精神，在魔幻的片名中，選擇了日常卻充滿衝突的題材，不僅探究了時下年輕男女的內心世界，也鞭辟入裡地剖析現代人的生活困境。
主角阿男，是個海派的大男孩，為人重情重義的他，北上到叔叔的海產店工作，在每日的繁忙中，享受著生活的一切，然而，即便看似放蕩不羈，阿男心底卻有一個再也平凡不過的憧憬，那就是建立一個他從沒擁有過的完整家庭；小由，是一名大學新鮮人，其乖巧的個性或豔麗的外表，皆讓她在家中或學校成為寵愛的焦點，然而，其心底下卻是個任性的叛逆女孩。如今，渴望家庭的阿男喜獲麟兒，正要開始認真規劃人生時，卻收到了兵單，而小由則在得知自己懷孕時，陷入了前所未有的不安，面對新生命的乍到，倒數的抉擇，兩人的生命各自在迷惘中產生了不可思議的漣漪，他們不僅察覺到自己半強迫的成長，也將意識到青春終點的殘酷。
本片故事雖看似簡單，但細膩動人的人物互動與情感，卻足以觸及每個觀眾的內心底層，而不斷高升的戲劇張力與精巧的設計橋段，在一股撲朔迷離的魔幻寫實中，更讓人著迷於故事氛圍裡，無法自拔。另外，本片是本次WTF影展中少數底片拍攝之一，其極具質感的影像，在炫麗的視覺設計與精準的攝影美學中，展現如詩般華美，不僅為近年來一片死氣沉沉的青春或生命電影，打了強心針，更在藝術與內涵上，成為難得一見的後現代青春寓言。
2011年5月23日 星期一
[WTF] 老冬新春
劇情 / color / 22min
導演：陳勝吉
攝影：楊青翰
老陳與秀瑛結髮多年，但在膝下無子及男尊女卑的觀念之下，兩人一直處於安靜且僵硬的關係裡。在一次的意外事故中，雖然造成老陳的行動不便，但兩人相處的機會倒也因此增加了，秀瑛細心照顧著老陳，也發現了他一直隱瞞的病情，而秀瑛與老陳兩人不約而同地選擇不提此事…。在寒冷的冬天中，這對老夫妻僵冷的關係似乎即將溶化。
《老冬新春》劇中對老陳和秀瑛的描寫，是現代社會中許多老夫妻的投影，受保守的觀念影響，多年的婚姻關係使夫婦早已褪去了激情，似乎只剩一種連帶性的責任關係，但在冷漠的外殼下，兩人或許還藏著一股澎湃的情感與對彼此的依賴。老陳與秀瑛間的互動、對話，不由自主地讓我們想起家中的父母親，一切都那麼似曾相似，在靜謐的寒冬中透露了一絲溫情。而影片的氛圍宛如《東京物語》中那種安靜的美麗，沒有過多的手法、煽情的配樂，老陳與秀瑛對彼此關係的探索即為一段心靈旅程，不幸的意外卻揭露出兩人溫馨的羈絆，故事平鋪直敘卻又深深牽動了每一顆心。
導演陳勝吉隻身從馬來西亞來到台灣追逐電影夢，就讀電影系期間拍攝了無數隻長、短片，從導演、攝影到燈光等各種職位無所不包，紮實的經驗練就了他對電影純熟的拿捏度，導演作品《小丑》中就即展露出陳勝吉對影片節奏的精練感，角色情感轉換的掌握令人印象深刻，而在畢業作品《老冬新春》更可發覺導演藉由影像，細膩地表達出了夫妻間的溫情，年輕的導演以自己的視野再現中老年婚姻的語境，在年齡與文化的差異下為本片擦出了獨特的火花。
2011年5月21日 星期六
[WTF] 殺豬犯
劇情 / color / 25min
導演：陳璧瑜
攝影：徐詩茹
錄音：許紀煬
美術：詹瀅汝
在香港殺人被關的關天星回到臺灣，承受了母親不接受他的壓力。為向母親證明自己重新做人的決心，天星拿起殺豬刀，接手家裏的生意、在菜市場擺起豬肉攤…
《殺豬犯》題材相當特別，導演將殺人與殺豬兩相對照，描述一個重刑犯返台重新面對一切的故事。乍看是非常沉重的社會道德議題，但從英文片名《Pork Guy》(諧音廣東話「仆街」)便可知不然；這部片其實是一部輕鬆幽默的荒誕喜劇，與「沉重」二字壓根扯不上一點關係，在影片中母親的家暴陰影，妹妹的升學壓力，主角的罪犯包袱通通被包裹成市井小民的搞笑趣味，但絕非那種大哭大笑的表演風格，而是在諧趣的對白之中告訴觀眾，生活其實也沒那麼嚴重嘛。
導演陳璧瑜為馬來西亞華人，來台就讀電影系期間陸續執導了兩部個性鮮明的短片，也曾前往香港浸會大學擔任交換學生一學期。在香港文化的洗禮之下，讓《殺豬犯》除了承襲了前兩部短片的風格外，從明快的剪接節奏、狡詰的台詞對話、精準的戲劇鋪排，都可以明顯看出其向90後香港電影導演如陳可辛、許鞍華以至於彭浩翔等人看齊的意圖。雖說如此，本片某種程度上仍然保持了台灣在地的市場風情與生活文化。於是你可以想見你將會在戲院裡觀賞到一部由馬來西亞華人導演，國台語發音，港味十足的學生短片。
6/9~6/12，梅花戲院，放下屠刀仆街去。
2011年5月17日 星期二
[WTF] 孕事
劇情 / color / 44min
懷孕可能是地球上最偉大的一件事，這讓「面對懷孕」成了艱難且需要智慧的人生考驗。本片形式上將兩個故事並置，以「孕事」為主題，由兩位導演各執導其中一段，讓人聯想到幾年前由王家衛、史蒂芬索德柏、安東尼奧尼以性慾為題所拍攝的三段式電影《愛神》。然而不同的是，《孕事》兩段故事對比強烈，把「渴求懷孕而終於懷孕」與「意外懷孕卻想墮胎」的兩位女子放在一起，巧妙地反映了兩個極端的社會議題，同時也體現了兩位導演自身的生命態度。
製片：江承祐
導演：游鈞筑 潘錦松
攝影：陳偉團
已婚女子梅渴望孩子，定期驗孕檢視自己，卻久久無法成功。高中生小魚不小心懷孕，卻碰上男友劈腿而不知所措。這一天，兩人前後造訪了藥局，梅一改往常購買的驗孕棒而神祕地選了嬰兒奶粉，小魚因沒有醫生證明，購買墮胎藥被拒；梅心情愉快，小魚十分低落，兩人心境大不同，但回到家後，她們卻得面對不同的事...
懷孕可能是地球上最偉大的一件事，這讓「面對懷孕」成了艱難且需要智慧的人生考驗。本片形式上將兩個故事並置，以「孕事」為主題，由兩位導演各執導其中一段，讓人聯想到幾年前由王家衛、史蒂芬索德柏、安東尼奧尼以性慾為題所拍攝的三段式電影《愛神》。然而不同的是，《孕事》兩段故事對比強烈，把「渴求懷孕而終於懷孕」與「意外懷孕卻想墮胎」的兩位女子放在一起，巧妙地反映了兩個極端的社會議題，同時也體現了兩位導演自身的生命態度。
除了故事本身的反差外，兩位導演的風格也大相逕庭。游鈞筑導演細膩感性，她在前幾部片裡隨筆般呈現了現代青年對於生活的逃避與置身事外，充滿文學性的處理手法令人印象深刻，在《孕事》這部片中更以近乎法國新浪潮的筆觸描繪了亟欲懷孕的女子一天中的欣喜與落寞；而潘錦松導演則是血辣且敢於衝撞，他的鏡頭底下總是呈現角色赤裸裸的心理掙扎。對他而言，性愛是痛苦的、需要條件的，甚至必須付出代價的。而在《孕事》裡他戲劇性地呈現少女獨自面對墮胎的徬徨與無依，並從悲苦中提煉出動人的親情光輝。於是《孕事》值得期待的是，風格迥異的兩位導演如何在同一部片中對映出不同的敘事趣味，激盪出關於懷孕的各種思考面相。
6/9~6/12，梅花戲院，面對孕事，我們需要不同的運勢...
2011年5月13日 星期五
[WTF] 剛果河邊的雪橇
劇情 / B&W / 95min
製片：李旻鎂
導演：黃偉根
美術：史英芹
混血兒A為了尋找自襁褓時期便離開他的母親，踏上出生地台灣。憑著一封信，A拜訪了母親過往的情人們；但這些來自不同國家，且可能是他父親的情人們卻沒有一個正常。路途上發生一件又一件出乎他意料的怪事，更有隻兔子不時出現左右，如影隨形，如同《愛麗絲夢遊仙境》一般，將A帶往未知之地…。
導演黃偉根入學以來經常性地擔任導演的職位；拍攝過紀錄、實驗、劇情等不一樣的類型之後，在《剛果河邊的雪橇》這部片中決定把他們全部混在一起，並外加公路、奇幻等元素，講述一個男子回到故鄉卻彷若身處異鄉的故事，試圖以此表達存在的荒謬與孤獨。片名《剛果河邊的雪橇》出自詩人瘂弦《深淵》一詩，剛果河地近赤道，理應是地球上最熱的地方，而雪橇乃是雪國產物，卻格格不入的出現在剛果河邊，這樣矛盾的情境或許可以讓我們對這部片有一些想像。
本片形式特別，除揉合各種元素外，還是一部黑白片，且大部分採用底片拍攝，嘗試在晃動的粒子底下呈現晦暗、幽閉的空間。此外演員陣容堅強，除請到知名地下樂團《盪在空中》主唱賴Q擔任主角A外，更延請丁強(《孽子》、《六號出口》、《時代照相館》)、米七偶(《爸，你好嗎》、《刺青》、《蝴蝶》)以及知名劇場演員/導演陳雪甄擔綱劇中各個主要角色。各個演員都展現了沉穩內斂的表演風格，為這部電影增添了許些可看之處。
6/9~6/12，梅花戲院，黑白看黑白活。
製片：李旻鎂
導演：黃偉根
美術：史英芹
混血兒A為了尋找自襁褓時期便離開他的母親，踏上出生地台灣。憑著一封信，A拜訪了母親過往的情人們；但這些來自不同國家，且可能是他父親的情人們卻沒有一個正常。路途上發生一件又一件出乎他意料的怪事，更有隻兔子不時出現左右，如影隨形，如同《愛麗絲夢遊仙境》一般，將A帶往未知之地…。
導演黃偉根入學以來經常性地擔任導演的職位；拍攝過紀錄、實驗、劇情等不一樣的類型之後，在《剛果河邊的雪橇》這部片中決定把他們全部混在一起，並外加公路、奇幻等元素，講述一個男子回到故鄉卻彷若身處異鄉的故事，試圖以此表達存在的荒謬與孤獨。片名《剛果河邊的雪橇》出自詩人瘂弦《深淵》一詩，剛果河地近赤道，理應是地球上最熱的地方，而雪橇乃是雪國產物，卻格格不入的出現在剛果河邊，這樣矛盾的情境或許可以讓我們對這部片有一些想像。
本片形式特別，除揉合各種元素外，還是一部黑白片，且大部分採用底片拍攝，嘗試在晃動的粒子底下呈現晦暗、幽閉的空間。此外演員陣容堅強，除請到知名地下樂團《盪在空中》主唱賴Q擔任主角A外，更延請丁強(《孽子》、《六號出口》、《時代照相館》)、米七偶(《爸，你好嗎》、《刺青》、《蝴蝶》)以及知名劇場演員/導演陳雪甄擔綱劇中各個主要角色。各個演員都展現了沉穩內斂的表演風格，為這部電影增添了許些可看之處。
6/9~6/12，梅花戲院，黑白看黑白活。
2011年5月9日 星期一
[WTF] 1.
劇情 / color / 20min
導演：蔡宜讌
美術：鍾佩君
一天、一個房間、一個女人
一段人生的插曲
亦或是人生的一場災難
個性剛烈且充滿女性自覺的導演蔡宜讌在兩部紀錄短片的磨練過後，初執劇情片導筒即挑戰單個場景講出一個完整的故事。乍看容易，但其實需要花費非常大的心思才能完成，像是如何在有限的條件下控制演員的走位、營造時間的流逝、掌握光影的變換等，都再再考驗著導演的場面調度功力。我們可以聯想到法斯賓達在《佩特拉的苦淚》中只在一個房間便將一個孤傲的女人折磨至崩潰；或是柏格曼在《假面》裡僅在一座小島上便將兩個女人的脆弱與驚恐闡釋得淋漓盡致。
《1.》在某種層面上也跟上了這些大師的腳步，簡潔的片名明確的點出了這部短片的主旨：1是最接近0的整數，是最純粹也最孤單的數字，當成為1的狀態時，似乎就沒什麼好失去的了。這部片在這樣的思考下描述了一個女人在一天之中從憂鬱轉為狂躁終至潰堤的心理狀態，用極短的篇幅便營造出極大的劇情張力與感染力。導演自稱受到Elizabeth Bishop《One Art》一詩的啟發，但這是否亦是導演本人的心靈映射？這就有待我們到戲院向導演問個清楚了。
6/9~6/12，梅花戲院，別把自己關在房間裡。
[WTF] 死亡凝像
劇情 / color / 80min
導演：盧信諺
「正對死亡的你，看到了什麼？」
「在光影的永恆中，我們是彼此的刺鳥。」
半年前的瀕死經驗，讓年輕攝影師耀廷，意外拍到了名為Elenie的女死神，而她美麗的容貌，竟神似著十年前身亡的戀人。 在得知自己還剩下一年的壽命後，大難不死的耀廷，不斷透過各種死法，來拍攝Elenie，試圖在死前留下最動人的作品；不堪其擾的Elenie，雖一再以死期未到為由，將耀廷多次打回人間，卻在一聲聲的快門聲中，產生不該擁有的情感，生死秩序也逐漸為之瓦解。
死亡，是最常見的電影橋段，也是最爭議的創作題材。然而，本次畢展規模最大的劇情長片《死亡凝像》(Thanatos)，卻更直接地觸及禁忌的自殺議題，且絕不乖乖要大家珍惜生命！
編導盧信諺過去以黑暗風格拍攝了數部短片，極重視故事的娛樂與社會反思，而這次獨自出資數十萬拍攝的《死亡凝像》，除了打造驚人的視覺影像外，更試圖從攝影與死亡，突破自殺議題的窠臼，讓看似簡單的故事，融合了奇幻、驚悚與黑色幽默等元素，藉著多重人物與時空交錯的手法，營造懸疑推理張力，使它不單單是關於死神的愛情故事，更在生死思辨的同時，有著細膩的人物情感、豐富的戲劇娛樂，以及無法預測的劇情走向！
然而，相較於精心設計的故事、絢麗的影像以及無數俊男美女，本片幕後的精彩程度亦不容小覷。拍攝團隊除遭逢各種困境外，更引來一連串詛咒傳言，不僅使全片蒙上了神祕色彩，亦彷彿呼應了故事的源頭。
究竟真正的死亡是什麼呢？相片中的人們是什麼呢？而每個人心中的Thanatos又是什麼呢？
6/09-6/12梅花戲院，穿梭生死
《死亡凝像》粉絲團：
http://www.facebook.com/ThanatosMovie
2011年5月8日 星期日
[WTF] 今夜月亮圓不圓
劇情 / color / 20min
製片：胡倩瑜
導演：徐書燕
美術：郭怡欣
三十出頭的小婕，終於實現在台北買房子的夢想。
她回鄉準備迎接母親北上，卻感到家裡有些不對勁，隱約中看見母親身後有條尾巴一閃即逝，當晚更不安地做了個夢。
隔天，小婕發現母親看似安祥地躺在床上，房外一隻狸貓緩緩走來，搖晃著毛茸茸的尾巴．．
導演徐書燕的上一部片《香鋪鬼生意》藉由一段人鬼虛實之爭，帶出母子的分離與接近，以及對丈夫與父親的緬懷，讓許多在場的觀眾感動落淚。而擅長捕捉親情細節的徐書燕，在這次《今夜月亮圓不圓》裡更下足了功夫，描寫離鄉的遊子總會有子欲養而親不待的恐懼；月有陰晴圓缺，最恆常的道理總是最為人所忽略，正是因為父母永遠在身後支持，遊子反而更容易忘卻這份情感。
值得一提的是，徐書燕自入學以來執導的影片總不脫奇幻元素，此次畢製更挑戰充滿日本民間傳說色彩的故事，請來狸貓擔綱其中一角，結合紙上動畫，將無奈與悲傷的親情故事，揮灑成輕盈可愛的感人小品；將鎮日奔走的城市生活，化作寧靜動人的濃濃鄉愁。
6/9~6/12梅花戲院，停下腳步，其實天天都是母親節。
2011年4月30日 星期六
[WTF] 爸爸
紀錄 / color / 90min
導演：郭伊婷
我問爸爸：「你可不可以不要變老？」
爸爸說：「你們一天天長大，我就一天天變老啊。我變老沒有關係，可是你們要長大啊。」
那麼，在爸爸變得太老之前、在我長得太大之前，
我要將爸爸此時此刻的模樣一點一滴記錄下來，在影片裡，也在心裡。
在即將畢業的這一年，無論選擇繼續升學或踏入社會，都將改變一切，是成長的標記點。而大學四年(?)來長期拍攝劇情片的導演郭伊婷，卻在畢業製作出乎意料的選擇了拍攝紀錄片，以幾乎獨立拍攝的方式，重新省視自我。導演過去的作品總是不離親情的羈絆與家鄉的思念，這次的作品更進一步以父親為拍攝對象，通過攝影機與父親展開另一種對話：在台北與南投之間、在電影與農務之間、在拍攝與被拍攝之間、在女兒與父親之間、在長大與變老之間。
我們因此可以知道這絕對不是一部簡單的紀錄片，一般紀錄片的難度在於要如何與被攝者熟識進而取得被攝者的信任。但《爸爸》的難度在於，拍攝者與被攝者本來就極為相熟，在這樣的關係下，拍攝者又要如何適時保持距離(或選擇不保持距離)，以及藉由攝影機捕捉那些習以為常的一切(或牽引出父女不曾彼此表示的一面)。在整個拍攝過程中，女兒與父親之間又產生了怎樣的變化?
6/9~6/12梅花戲院，我們既然無法阻止衰老，只好用力長大。
《爸爸》粉絲團與簡介(放映時間與地點以[WTF]粉絲團為主)：
http://www.facebook.com/notes/%E7%B4%80%E9%8C%84%E7%89%87%E7%88%B8%E7%88%B8/%E7%88%B8%E7%88%B8/100667243317767
導演：郭伊婷
我問爸爸：「你可不可以不要變老？」
爸爸說：「你們一天天長大，我就一天天變老啊。我變老沒有關係，可是你們要長大啊。」
那麼，在爸爸變得太老之前、在我長得太大之前，
我要將爸爸此時此刻的模樣一點一滴記錄下來，在影片裡，也在心裡。
在即將畢業的這一年，無論選擇繼續升學或踏入社會，都將改變一切，是成長的標記點。而大學四年(?)來長期拍攝劇情片的導演郭伊婷，卻在畢業製作出乎意料的選擇了拍攝紀錄片，以幾乎獨立拍攝的方式，重新省視自我。導演過去的作品總是不離親情的羈絆與家鄉的思念，這次的作品更進一步以父親為拍攝對象，通過攝影機與父親展開另一種對話：在台北與南投之間、在電影與農務之間、在拍攝與被拍攝之間、在女兒與父親之間、在長大與變老之間。
我們因此可以知道這絕對不是一部簡單的紀錄片，一般紀錄片的難度在於要如何與被攝者熟識進而取得被攝者的信任。但《爸爸》的難度在於，拍攝者與被攝者本來就極為相熟，在這樣的關係下，拍攝者又要如何適時保持距離(或選擇不保持距離)，以及藉由攝影機捕捉那些習以為常的一切(或牽引出父女不曾彼此表示的一面)。在整個拍攝過程中，女兒與父親之間又產生了怎樣的變化?
6/9~6/12梅花戲院，我們既然無法阻止衰老，只好用力長大。
《爸爸》粉絲團與簡介(放映時間與地點以[WTF]粉絲團為主)：
http://www.facebook.com/notes/%E7%B4%80%E9%8C%84%E7%89%87%E7%88%B8%E7%88%B8/%E7%88%B8%E7%88%B8/100667243317767
[WTF] 寇奇波塔多的那扇窗
偶動畫 / color / 15min
導演：林欣靜
「寇奇波塔多這個人很冷漠，沒有人跟他談話過。他臉上總是掛著黑眼圈，凹陷的臉頰像極了孟克畫作《吶喊》裡的人。」
「我好一陣子沒見過他了，是說有看到也跟沒看到一樣啦。他都躲在家不出門的…」
「嗯… 我想他是離開了吧？」
寇奇的鄰居這麼形容他，顯然對他感到陌生。有人說他足不出戶，有人則說他早已離開。其實，他們的猜測都沒錯…
由[WTF]去年底舉辦的菲林獎曾經播映過的《寇奇波塔多的那扇窗》，相信讓有到場觀看的朋友們大吃一驚。導演林欣靜將原本的故事概念重新製作與拍攝，讓這次畢展將要放映的《寇奇波塔多的那扇窗》將比菲林獎播映的版本更為精緻細膩。此外，畢展的版本更結合真人演出，這也將是台藝電影系首次將真人結合偶動畫。
大家知道偶動畫的製作相當繁複(可參考：http://tinyurl.com/3e8nxm4)，學生製作雖無法達到上映電影的規模與專業，但所付出的心血與誠意卻從不亞於此。《寇奇波塔多的那扇窗》更難得的是，在給觀眾充滿驚奇的視覺體驗同時，更展現了導演敏銳且深入的社會觀察。各式影像與媒體逐漸填滿我們的生活，人與人的相處也只通過網路媒介，各種不實與未經查證的訊息建構了一個又一個刻板印象；在這樣爆炸的時代，我們是否能擺脫依賴，保有自我?
丟掉你手中的iphone，6/9~6/12到梅花戲院跟寇奇波塔多聊聊吧，他寂寞的很。
導演：林欣靜
「寇奇波塔多這個人很冷漠，沒有人跟他談話過。他臉上總是掛著黑眼圈，凹陷的臉頰像極了孟克畫作《吶喊》裡的人。」
「我好一陣子沒見過他了，是說有看到也跟沒看到一樣啦。他都躲在家不出門的…」
「嗯… 我想他是離開了吧？」
寇奇的鄰居這麼形容他，顯然對他感到陌生。有人說他足不出戶，有人則說他早已離開。其實，他們的猜測都沒錯…
由[WTF]去年底舉辦的菲林獎曾經播映過的《寇奇波塔多的那扇窗》，相信讓有到場觀看的朋友們大吃一驚。導演林欣靜將原本的故事概念重新製作與拍攝，讓這次畢展將要放映的《寇奇波塔多的那扇窗》將比菲林獎播映的版本更為精緻細膩。此外，畢展的版本更結合真人演出，這也將是台藝電影系首次將真人結合偶動畫。
大家知道偶動畫的製作相當繁複(可參考：http://tinyurl.com/3e8nxm4)，學生製作雖無法達到上映電影的規模與專業，但所付出的心血與誠意卻從不亞於此。《寇奇波塔多的那扇窗》更難得的是，在給觀眾充滿驚奇的視覺體驗同時，更展現了導演敏銳且深入的社會觀察。各式影像與媒體逐漸填滿我們的生活，人與人的相處也只通過網路媒介，各種不實與未經查證的訊息建構了一個又一個刻板印象；在這樣爆炸的時代，我們是否能擺脫依賴，保有自我?
丟掉你手中的iphone，6/9~6/12到梅花戲院跟寇奇波塔多聊聊吧，他寂寞的很。
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